Gioco di fanciulli intenti nella mietitura del grano (Allegoria dell’Estate)

Metà XVIII° secolo

Olio su tela

cm. 97 x 129

Con cornice cm. 112 x 145

Vi presentiamo uno splendido dipinto, tradizionalmente attribuito al pittore francese Étienne Jeaurat (Vermenton 1699 - Versailles 1789), raffigurante un tripudio di fanciulli.

Sono qui presenti i canoni del periodo rococò, il più delicato, leggero ed al tempo stesso elegante degli stili, capace di interpretare in pittura le peculiarità della società francese dell’Ancien Régime. La pittura Barocca con la sua esuberanza, le forme massicce, razionali, non poteva rappresentare l’aristocrazia, che invece vedeva nella luminosità, nel decorativismo, nella grazia e nell’idillio, un linguaggio più prestigioso e rappresentativo.

La composizione è, per la precisione, desunta da una tela di Boucher, realizzata intorno al 1730 ed oggi custodita al Museum of Fine Art di Huston (https://emuseum.mfah.org/objects/18420/the-cherub-harvesters), che vede raffigurata una gioioso gruppetto di amorini occupati, con fare giocoso, nella mietitura del grano.

Preponderante, nella nostra tela, è la sensazione di leggiadria, enfatizzata dalle pose aggraziate dei fanciulli e dall’uso della tavolozza, dove i colori sono chiari e luminosi, ad esaltare il bel gioco dei chiaroscuri, tipico spetto dei pittori di questo periodo.

A questa tipologia di soggetti, simbolo per eccellenza dei piaceri frivoli della vita a cui anelava la classe aristocratica, si dedicò anche Jeaurat, certamente conoscendo gli apprezzatissimi lavori del coevo Francois Boucher.

L' opera è in buone condizioni, completata da con bella cornice in legno laccato e dorato con angoli intagliati a foglie.

Étienne Jeaurat (Vermenton 1699 - Versailles 1789) - Allievo di Nicolas Vleughels, amico di Antoine Watteau, nel 1724 il pittore soggiornò a Roma e rientrò a Parigi e nel 1733 è registrato all'Accademia Reale. Nel 1737 espose per la prima volta al Salon des Artistes del Louvre dove continuò a esporre regolarmente le sue opere fino al 1789, fu poi elevato a professore e successivamente cancelliere nel 1781. Tornando all'opera qui presentata, una simile composizione, ma di misure di poco più ampie, si trova al museo dell'Ermitage di San Pietroburgo, datata al 1744.