San Sebastiano
Astolfo Petrazzi (Siena, 1583 - 1665)
Saint Sébastien
Attribué à Astolfo Petrazzi (Sienne, 1583 - 1665)
Huile sur toile
88 x 64 cm.
Dans son cadre : 98 x 76 cm.
Le tableau en question représente un portrait intense de Saint Sébastien, représenté en pied et immortalisé au moment de son martyre, à la suite de la condamnation à mort qui lui fut infligée par Dioclétien. La qualité évidente du tableau et les traits stylistiques qui le caractérisent suggèrent qu’il est l’œuvre d’un peintre talentueux de la Toscane du début du XVIIe siècle, et plus particulièrement d’Astolfo Petrazzi (Sienne, 1583 - 1665).
Il s’est formé à Sienne sous la direction de Francesco Vanni, et a également collaboré avec Ventura Salimbeni et Pietro Sorri.
C'était un artiste de grand talent, doté d'un style pictural très reconnaissable, qui a su fusionner l'influence de Léonard de Vinci avec l'école siennoise et le premier maniérisme : notre auteur a su ici reproduire son style avec une grande maîtrise, en particulier son réalisme marqué et la composante de pathos, qui deviendra l'un des éléments les plus caractéristiques de son empreinte stylistique.
L’attention portée au réalisme des traits et des émotions, l’utilisation savante de la lumière et de l’ombre, la connaissance approfondie et la réinterprétation des modèles de la peinture italienne de la Renaissance sont les caractéristiques que l’on retrouve dans notre beau Saint Sébastien.
La scène, loin de l’iconographie classique qui le représente souffrant, transpercé par les flèches, le dépeint au contraire dans les instants précédant immédiatement son premier martyre, alors que les bourreaux préparent le saint attaché à un arbre sur la colline du Palatin, avec une partie des palais impériaux représentés à l’arrière-plan ; un soldat serre les liens à ses pieds et un autre lui attache les bras derrière le dos.
L’expression qui se dégage de son visage est d’un grand impact émotionnel : les yeux ouverts, tournés vers le haut, où un ange lui tend la couronne, symbolisant la victoire de la foi sur la mort et lui annonçant la gloire céleste.
Le Saint est en effet idéalisé dans une beauté juvénile, d’où transparaît son état d’extase, transmettant au spectateur un exemple de dévotion et de foi absolues, l’élevant au rang de figure de triomphe spirituel.
INFORMATIONS COMPLÉMENTAIRES :
L’œuvre est accompagnée d’un cadre ancien, d’un certificat d’authenticité et d’une fiche iconographique descriptive.
Nous nous chargeons d’organiser le transport des œuvres achetées, tant en Italie qu’à l’étranger, par l’intermédiaire de transporteurs professionnels et assurés.
Il est également possible de voir le tableau dans la galerie de Riva del Garda ; nous serons ravis de vous accueillir pour vous présenter notre collection d’œuvres.
N'hésitez pas à nous contacter, sans engagement, pour toute information complémentaire.
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