Vierge en gloire parmi les anges

Huile sur bois

48 x 37 cm.

Avec cadre : 68 x 57 cm.

Nous proposons dans notre galerie ce magnifique tableau, d'un goût raffiné et d'une grande valeur picturale, qui représente la Vierge de l'Immaculée Conception en gloire parmi les anges.

Les caractéristiques stylistiques du tableau indiquent sans aucun doute un peintre d’origine toscane actif dans la seconde moitié du XVIe siècle et adhérant aux raffinements stylistiques du maniérisme florentin : nous sommes notamment enclins à attribuer cette œuvre à Giovanni Balducci, dit « il Cosci » (Florence, 1560 – Naples, après 1631).

Il s’est formé dans l’atelier de Giovanni Battista Naldini, s’inspirant ainsi de l’enseignement de Giorgio Vasari et du maniérisme florentin tardif ; cependant, comme on peut le déduire de l’œuvre proposée, son style évite les excès virtuoses du premier maniérisme au profit d’une plus grande sobriété et d’une rigueur formelle qui reflétaient les préceptes religieux du Concile de Trente.

De 1575 à 1579, il collabora avec Federico Zuccari à l'achèvement des fresques du Jugement dernier dans la basilique Santa Maria del Fiore à Florence. Après un séjour de trois ans à Rome, de 1577 à 1580, où il réalisa avec son maître la décoration de la chapelle Altoviti dans l'église de la Trinité-des-Monts, il s'installa à nouveau à Florence, où il participa au chantier dirigé par Alessandro Allori pour la décoration des plafonds des couloirs du dernier étage des Offices.

En observant le tableau et ses détails, on est frappé par la qualité de l'exécution, d'où émergent la vivacité des couleurs et une précision figurative accentuée, au point de pouvoir l'attribuer sans hésitation à la main du peintre, célèbre pour sa peinture et caractérisée par une composition équilibrée et une veine narrative qui allie l'élégance florentine à une sévérité religieuse anticipant les tendances du XVIIe siècle.

Le maître a placé au centre de la composition la figure triomphante de la Vierge, sculpturale, enveloppée de nuages, représentée assise comme sur un trône de nuages, le regard tourné vers les cieux.

En sa présence, une multitude d’anges et de chérubins, comme pour envelopper sa silhouette et l’élever vers le haut, tandis que deux d’entre eux tiennent des torches allumées, apportant avec eux une riche symbolique liée à la lumière, au guide spirituel et au passage entre le ciel et la terre, symbolisant l’accompagnement de l’âme ou du corps élevé au ciel.

La lunette de lumière derrière lui est magnifique, dont le contour inférieur est ponctué de têtes de chérubins, un procédé que l’on retrouve dans le « Christ en gloire parmi les apôtres et les saints » du Palmer Museum of Art en Pennsylvanie, datant d’environ 1586, huile sur bois.

INFORMATIONS SUPPLÉMENTAIRES :

L'œuvre est vendue avec son cadre doré et est accompagnée d'un certificat d'authenticité et d'une fiche iconographique descriptive.

Nous nous occupons et organisons le transport des œuvres achetées, tant en Italie qu'à l'étranger, par l'intermédiaire de transporteurs professionnels et assurés.

Il est également possible de voir le tableau dans notre galerie de Riva del Garda ; nous serons ravis de vous accueillir pour vous présenter notre collection d'œuvres.

N'hésitez pas à nous contacter, sans engagement, pour toute information complémentaire.

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