Vierge à l'Enfant

Huile sur toile

45 x 34 cm.

Avec cadre : 71 x 57 cm.

(Au dos, anciennes étiquettes de provenance : fam. Castelli Zerli Arnaldo)

La précieuse Vierge à l’Enfant présentée ici, datable du début du XVIe siècle, est traditionnellement attribuée au peintre de l’école de Léonard de Vinci Bernardino de’ Conti (Castelseprio, 1470 – Pavie, 1523), l’un des protagonistes de la période la plus glorieuse de la Renaissance lombarde, célèbre surtout en tant que portraitiste officiel de la cour des Sforza à Milan.

Son style représente un fascinant point de rencontre entre la solide tradition lombarde classique (incarnée par Vincenzo Foppa) et les innovations révolutionnaires apportées à Milan par Léonard de Vinci.

Pour en revenir à notre Vierge à l’Enfant, nous observons ici la structure compositionnelle la plus appréciée et la plus répandue de la Renaissance lombarde, où l’accent est mis sur le lien affectueux entre la Vierge, représentée les yeux mi-clos et l’air serein, et son fils qu’elle tient sur ses genoux avec une extrême douceur tandis qu’il se penche vers elle dans un geste plein de vie.

Les traits doux et le clair-obscur harmonieux reflètent l’influence de Léonard de Vinci au sein de l’école lombarde du XVIe siècle.

On observe ensuite l’utilisation très équilibrée de la technique du sfumato, inventée par Léonard, avec la transition douce typique d’une couleur à l’autre, éliminant les contours nets pour dessiner les bords : en estompant les coins de la bouche et des yeux, les visages prennent un air mystérieux et semblent sur le point de changer d’expression d’un instant à l’autre.

Le visage de Marie reflète une souffrance intime et mélancolique, caractéristique tirée directement des études de Léonard sur les « mouvements de l’âme » et l’expressivité humaine. La douceur léonardienne s’allie à un fort relief plastique et à des détails nets, influencés tant par la peinture flamande que par le classicisme du nord de l’Italie.

INFORMATIONS COMPLÉMENTAIRES :

Le tableau est encadré d’un élégant cadre en bois de style Renaissance, doré et sculpté, qui n’est pas d’époque.

L’œuvre est vendue accompagnée d’un certificat d’authenticité et d’une fiche iconographique descriptive.

Nous nous chargeons d’organiser le transport des œuvres achetées, tant en Italie qu’à l’étranger, par l’intermédiaire de transporteurs professionnels et assurés.

N’hésitez pas à nous contacter pour toute information, nous serons ravis de vous répondre. Il est également possible de voir le tableau dans notre galerie de Riva del Garda ; nous serons ravis de vous accueillir pour
vous présenter notre collection d’œuvres.

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