Compagnia di suonatori in una locanda
Pittore attivo a Roma nel XVII secolo
Peintre de l'école du Caravage, actif à Rome au XVIIe siècle
Compagnie de musiciens dans une auberge
Huile sur toile
74 x 99 cm.
Avec cadre : 93 x 121 cm.
La scène représentée appartient à un sujet pictural très apprécié dans l’art du XVIIe siècle: le thème des intérieurs d’auberges ou de tavernes avec des musiciens plongés dans une atmosphère conviviale et animée; il a été exploré par divers artistes au fil des siècles, chacun avec sa propre touche stylistique: de l’âge d’or de la peinture flamande et hollandaise, période durant laquelle ce genre s’épanouit, au réalisme d’inspiration italienne influencé par le Caravage, dans lequel notre tableau s’inscrit aisément.
De nombreux artistes, influencés par le Caravage, ont utilisé de forts contrastes de lumière et de réalisme pour donner un caractère dramatique à des scènes de musiciens dans des milieux populaires et ont transformé la vie des tavernes de la Rome du XVIIe siècle, grouillant de personnages occupés à boire, à converser et à jouer de la musique, en un genre pictural très populaire.
Sur notre toile, nous voyons un chevalier distingué, debout, en train de déguster du vin dans un verre, égayé par la musique de quelques musiciens, parmi lesquels une femme assise avec une guitare, deux autres musiciens à l’arrière-plan, avec un violon et une cornemuse, et un dernier, de dos, qui bat la mesure en frappant des mains. Un autre personnage, curieux, debout sur le seuil de la porte, observe la scène avec fascination.
Bien que la Rome du XVIIe siècle fût la capitale du monde catholique par excellence, la musique profane devint très vite un sujet iconographique populaire : la taverne se présente comme un lieu de convivialité et d’insouciance, en concurrence avec l’Église qui voit dans cet environnement le théâtre des vices et de l’immoralité.
Le style du tableau et le sujet traité permettent d’en identifier l’auteur comme l’un des représentants de la «école des Bamboccianti», qui désignait un groupe de peintres, principalement flamands et hollandais, actifs à Rome au XVIIe siècle, et qui se distinguait par une peinture de genre représentant des scènes de la vie quotidienne des classes populaires dans un style résolument réaliste.
Parmi eux, on peut citer Jan Miel (Beveren-Waas, 1599 – Turin, 1663), figure majeure de ce courant, qui affectionnait les scènes de genre mêlant vie quotidienne, tavernes et un réalisme psychologique marqué. En termes de style et de composition, on peut citer, à titre de comparaison, la Scène d’intérieur avec des musiciens, attribuée à Jean Miel et conservée aujourd’hui à la Pinacothèque nationale de Bologne (https://catalogo.fondazionezeri.unibo.it/scheda/fotografia/102277/ ), ou encore la Scène de marché dans laquelle apparaît un gentilhomme buvant dans un verre en verre très similaire à celui de notre toile (https://www.museocivicomontepulciano.it/it/opere-sezione-pinacoteca/dipinti/jan-miel-anversa-1599-to... ).
INFORMATIONS COMPLÉMENTAIRES :
Les images ont été réalisées à l’aide d’un studio photographique professionnel; par conséquent, le tableau, de style caravagiste, apparaît plus sombre s’il n’est pas éclairé.
L’œuvre est vendue avec un joli cadre en bois et est accompagnée d’un certificat d’authenticité et d’une garantie.
Nous nous chargeons d’organiser le transport des œuvres achetées, tant en Italie qu’à l’étranger, par l’intermédiaire de transporteurs professionnels et assurés. Il est également possible de voir le tableau dans la galerie de Riva del Garda; nous serons ravis de vous accueillir pour vous présenter notre collection d’œuvres.
N'hésitez pas à nous contacter, sans engagement, pour toute information complémentaire.
Suivez-nous également sur :