Bartolomé Román (Montoro, 1587 c. – Madrid, 1647)
L’angelo annunciante
L'ange annonciateur
Atelier de Vincenzo Carducci, connu en Espagne sous le nom de Vicente Carducho (Florence, 1576 – Madrid, 1638)
Attribué à
Bartolomé Román (Montoro, vers 1587 – Madrid, 1647)
Huile sur toile
110 x 80 cm.
Cadre ancien en bois doré 138 x 108 cm.
Notes : Au bas de la toile, l’inscription : « Magna refert mariae supremi iussa tonanti, Gabiel aligeri gloria prima chori » (« L’ange Gabriel, première gloire du chœur ailé, rapporte à Marie les ordres solennels de Dieu tonitruant ») fait référence au moment de l’Annonciation.
L’œuvre proposée, caractérisée par une sacralité raffinée, représente l’archange Gabriel en pied alors qu’il s’apprête à faire part à la Vierge de la suprême annonce, en lui offrant les traditionnels lys blancs, symboles de pureté et de chasteté : il s’agit d’un sujet splendide, réalisé avec une grande qualité stylistique, probablement commandé pour un usage privé et donc particulièrement agréable et facile à intégrer dans un intérieur.
L’Ange prend les traits d’un jeune homme d’une rare beauté, aux traits délicats, enveloppé d’une tunique claire et drapée, ornée de détails dorés sur la poitrine, et de chaussures élaborées qui ceignent ses mollets, reflétant la mode picturale de la fin de la Renaissance et du baroque andalou inspirée des modèles du Titien
L’ensemble est empreint d’un classicisme intense, où une composition équilibrée attire le regard du spectateur vers son visage angélique.
Au vu de ces caractéristiques, on peut attribuer cette œuvre au peintre Bartolomé Román (Montoro, vers 1587 – Madrid, 1647), important peintre espagnol du premier baroque, célèbre pour sa maîtrise des sujets religieux et pour ses cycles monumentaux d’archanges ; il a principalement exercé son activité à Madrid, profondément marqué par l’influence de la Contre-Réforme.
Il fut l’un des disciples les plus brillants du maître toscan Vincenzo Carducci, dont il a assimilé le goût pour les compositions équilibrées et les figures imposantes, mais il s’est également perfectionné au contact étroit de Diego Velázquez, dont on perçoit l’influence naturaliste dans plusieurs œuvres de sa maturité.
Sa principale contribution à l’histoire de l’art réside dans le développement des cycles picturaux consacrés aux Sept Archanges et aux Anges gardiens, dont notre tableau est clairement issu, tant sur le plan des choix compositionnels que stylistiques.
Au cours du XVIIe siècle, la dévotion envers ces figures célestes a en effet connu un fort renouveau en Espagne, et le peintre a codifié une iconographie très appréciée dans laquelle les anges étaient représentés en pied, avec des vêtements richement détaillés et des attributs spécifiques (fleurs, encensoirs ou épées), souvent dans un décor naturaliste en arrière-plan.
On observe dans ses œuvres un langage artistique fondé sur une belle fusion entre les principes de la théorie de l’art de la Renaissance italienne et ceux issus de la pratique de cet art à Madrid à l’époque baroque.
Ses créations ont constitué un modèle de référence absolu, paradigme d’un style pictural équilibré mais surprenant dans chacune de ses composantes (dessin, couleur, composition, iconographie), faisant de lui une figure incontournable de la scène artistique espagnole.
INFORMATIONS COMPLÉMENTAIRES :
Le tableau est présenté dans un joli cadre ancien et est accompagné d’un certificat d’authenticité ainsi que d’une fiche iconographique descriptive.
Nous nous chargeons d’organiser le transport des œuvres achetées, tant en Italie qu’à l’étranger, par le biais de transporteurs professionnels et assurés.
Si vous souhaitez voir cette œuvre ou d’autres en personne, nous serons ravis de vous accueillir dans notre nouvelle galerie de Riva del Garda, au 18 Viale Giuseppe Canella. Nous vous attendons !
N’hésitez pas à nous contacter pour toute information ou pour organiser une visite, nous serons ravis de vous répondre.
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