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Andrea del Sarto (Firenze 1486 – Firenze 1530) - Bottega

Madonna con Bambino, San Giovannino e tre angeli

Andrea del Sarto, pseudonyme d'Andrea d'Agnolo di Francesco (Florence 1486 - Florence 1530) - Atelier

Vierge à l'Enfant, San Giovannino et trois anges


Peinture à l'huile sur toile

112 x 84 cm.
Dans cadre ancien (défauts) 145 x 113

D22-125 Vendu Informations requises

Nous sommes heureux de partager une peinture d'un grand charme et d'une pertinence à collectionner, qui intègre la célèbre "Vierge à l'Enfant, San Giovannino et trois anges" créée par Andrea del Sarto (Florence 1486 - Florence 1530), l'un des représentants les plus remarquables de la pleine Renaissance florentine, défini par Vasari comme peintre "sans fautes", louant la perfection formelle, la rapidité et la sécurité d'exécution.

Plus connue sous le nom de "Madonna Corsini" du nom de son client Alessandro Corsini, membre de l'une des plus importantes familles florentines de l'époque, elle fut sans aucun doute l'un des chefs-d'œuvre de la maturité précoce de Del Sarto, jouissant déjà d'une fortune particulière parmi les collectionneurs florentins. à l'époque, expliquant les nombreux exemplaires, dédicacés ou sortis d'atelier, qui enrichissent autant de musées internationaux [1].

L'œuvre est également particulière dans l'iconographie, car elle s'inspire de celle du XIVe siècle de la Madone de l'Humilité, où la Vierge est assise par terre avec l'Enfant sur ses genoux. Dans notre toile, qui n'est pas une copie rigide mais la présence des variations intéressantes, on voit l'Enfant Jean essayant de prendre son rouleau, tenu par l'Enfant Jésus.

L'ajout de fleurs éparpillées sur le sol, de petits œillets, traditionnellement associés iconographiquement au Christ et à la Passion, est particulièrement intéressant.

Notre composition reprend servilement le système compositionnel, qui semble rationnel malgré la forte concentration de personnages, grâce à l'astuce du drapé du haut qui encadre la scène en toile de fond théâtrale. La composition est en effet dense, presque comprimée dans la surface picturale, qui seulement sur la base de l'impression, du clair-obscur et de la nuance, des motifs dynamiques, de la rondeur luxuriante des corps des enfants, serait-il plausible d'associer la paternité à un élève de l'atelier d'Andrea del Sarto qui, bien qu'avec une certaine personnalisation, a su restituer toute la poésie.

Axé sur le raffinement des poses et la vivacité de la matière chromatique, le caractère sacré de l'image est adouci par les gestes spontanés des protagonistes, qui font penser à une scène de la vie quotidienne, plutôt qu'à une image religieuse.

Dans des œuvres comme celle-ci, la nouvelle proposition d'un art sacré profondément immergé dans l'esprit novateur de la nouvelle classe dirigeante florentine était substantiellement contenue, visant à concilier l'aspect religieux avec l'aspect profane. Cette tendance a causé quelques problèmes aux peintres maniéristes, en particulier les plus "expérimentaux", qui ont attiré l'attention de la Sainte Inquisition, particulièrement sensible au thème des images, en raison des indications qui ont émergé dans ces années, du Concile de Trente.

[1]
Compte tenu de l'appréciation particulière de l'œuvre originale, il existe d'autres versions, réalisées par l'atelier d'Andrea del Sarto, présentes dans de nombreuses collections publiques, notamment :
- Art Gallery of Ontario à Toronto (http://catalogo.fondazionezeri.unibo.it/scheda/opera/39421/), considérée comme une deuxième version que Del Sarto a toujours créée pour les Corsini
- Collection Lord Egremont à Petworth House, West Sussex (Collection Duc de Buckingham) https://www.nationaltrustcollections.org.uk/object/732112
Une copie de Michele Tosini, dit Michele di Ridolfo del Ghirlandaio (Florence 1503-1577), du milieu du XVIe siècle, se trouve à Rome (Fondazione Sorgente Group): https://fondazionesorgentegroup.com/collezione-darte/pittura/madonna-con-il-bambino-san-giovannino-e...

L'ipera est complétée par un élégant cadre en bois ancien sur lequel il y a quelques défauts et manques en rapport avec le temps.

INFORMATIONS COMPLÉMENTAIRES:

L'oeuvre est vendue avec un certificat d'authenticité et une fiche iconographique descriptive.

Nous prenons en charge et organisons le transport des œuvres achetées, tant pour l'Italie qu'à l'étranger, par des transporteurs professionnels et assurés.

Il est également possible de voir la peinture dans la galerie Riva del Garda, nous serons heureux de vous accueillir pour vous montrer notre collection d'oeuvres.

Contactez-nous, sans engagement, pour toute information complémentaire.

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