Der Lautenist

Öl auf rundem Leinwand

Durchmesser 46 cm.

Gerahmt, Durchmesser 61 cm.

Herkunft: Sotheby's London, Old Master Paintings, 06.07.2000, Los 304 (als Anhänger von Nicolas Tournier)

Schätzung: (6.350 – 9.500 EUR), Zuschlag: (7.600 EUR)

Die kompositorische Gestaltung und der Stil dieses interessanten Porträts eines jungen Lautenisten zeigen bereits auf den ersten Blick seine ausgeprägte Caravaggio-Nähe, sowohl im starken, hier gekonnt dosierten Hell-Dunkel-Kontrast als auch in der Lichtführung, die von einer externen Quelle ausgeht und die solide Gestalt des Musikers aus dem monochromen Hintergrund hervorhebt.

Der junge Mann ist hier in Halbfigur dargestellt, um drei Viertel gedreht, trägt einen eleganten, mit Federn verzierten und mit Pelz besetzten Hut auf dem Kopf sowie ein Hemd mit weiten Ärmeln in Amaranthrot, darüber eine Weste und einen Mantel in Siena-Braun.

Er richtet seinen Blick auf den Betrachter und scheint um Aufmerksamkeit zu bitten, seiner Melodie zu folgen, überrascht während eines informellen Konzerts oder einer Probesitzung.

Der geheimnisvolle Reiz, den er ausstrahlt, entspringt zahlreichen Details im Gemälde, die nicht unbemerkt bleiben: vom satten Rot der Lippen, die sich vom perfekten Oval des Gesichts abheben, bis hin zum verträumten Blick, der auf magische Weise in einem direkten Moment eingefangen wurde.

Das diagonal angeordnete Musikinstrument, das der Musiker mit entschlossener Geste hält, tritt im Vordergrund hervor und streckt sich dem Betrachter entgegen, um so die Grenze zwischen gemaltem und realem Raum zu überwinden.

All diese Elemente erinnern an die zahlreichen Figuren junger Musiker, die Caravaggio während seines Aufenthalts in Rom verewigte – zu den berühmtesten zählen jene im „Concerto“ des Metropolitan Museum in New York –, ein Thema, das später von zahlreichen Caravaggisten, den Anhängern des Meisters, aufgegriffen wurde, die dessen Inhalte in den ersten Jahrzehnten des 17. Jahrhunderts neu interpretierten.

Die Analyse des Werks ermöglicht es uns insbesondere, seine Ausführung einem Maler aus dem engen Kreis der französischen Künstler zuzuordnen, die Caravaggio in Rom folgten, wobei insbesondere die von Nicolas Tournier (Montbéliard, 1590 – Toulouse, um 1638), einem außergewöhnlichen Künstler, der zusammen mit Nicolas Régnier vielleicht der bedeutendste der französischen Caravaggisten war.

Tournier lebte von 1619 bis 1626 in Rom, wo er einen Malstil entwickelte, der dem von Bartolomeo Manfredi, einem Zeitgenossen Caravaggios und seinem engsten Anhänger, sehr ähnlich war.

Diese Art von Sujet finden wir in zahlreichen seiner Kompositionen wieder, dank derer der Künstler großen Ruhm und Erfolg bei Sammlern erlangte und die zu seiner Spezialität wurden, in denen die stark realistische Darstellung der Figuren mit einer Ikonografie von großem Charakter einhergeht.

An dieser Stelle seien beispielsweise der „Gitarrenspieler“ in den Uffizien in Florenz (https://catalogo.fondazionezeri.unibo.it/scheda/opera/101055/ ) sowie der „Flötenspieler“ in der Pinacoteca Tosio Martinengo in Brescia (https://www.lombardiabeniculturali.it/opere-arte/schede/D0090-00215/ ).

WEITERE INFORMATIONEN:

Die Bilder wurden mit professioneller Fotoausrüstung aufgenommen.

Das Gemälde wird komplett mit einem ansprechenden goldenen Rahmen verkauft und ist mit einem Echtheitszertifikat sowie einer beschreibenden ikonografischen Karteikarte ausgestattet.

Bei Kauf des Werks durch ausländische Kunden ist eine Ausfuhrgenehmigung erforderlich, deren Bearbeitung etwa 10 bis 20 Tage dauert; unsere Galerie kümmert sich um den gesamten Prozess bis zum Erhalt der Genehmigung. Alle Kosten für dieses Verfahren sind im Preis inbegriffen.

Wir kümmern uns um den Transport der erworbenen Werke und organisieren diesen sowohl innerhalb Italiens als auch ins Ausland über professionelle und versicherte Spediteure.

Kontaktieren Sie uns für weitere Informationen, wir stehen Ihnen gerne zur Verfügung.

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